公共藝術(shù)教育培養(yǎng)創(chuàng)新思維的使命

調(diào)動“通感”去創(chuàng)造

——公共藝術(shù)教育培養(yǎng)創(chuàng)新思維的使命

　　美育近來越來越受到重視，并寫入黨和國家重要文件。《中共中央關(guān)于全面深化改革若干重大問題的決定》提出，“改進(jìn)美育教學(xué)，提高學(xué)生審美和人文素養(yǎng)”。

　　藝術(shù)教育是美育的重要內(nèi)容，藝術(shù)怎樣提高人的審美和人文素養(yǎng)，怎樣促進(jìn)創(chuàng)新？

　　人民科學(xué)家錢學(xué)森曾專門提到他的夫人、女高音歌唱家蔣英：“蔣英給我介紹了音樂藝術(shù)……正因?yàn)槲沂艿竭@些藝術(shù)方面的熏陶，所以我才能夠避免死心眼，避免機(jī)械唯物論，想問題能夠更寬一點(diǎn)、活一點(diǎn)。”錢老晚年還說，藝術(shù)上的修養(yǎng)，讓他學(xué)會了藝術(shù)上大跨度的宏觀形象思維。

　　錢老的話里凝聚著藝術(shù)如何調(diào)動人的各種審美感覺，激發(fā)聯(lián)想，開展創(chuàng)新思維的秘密。在此，我們以音樂為例，探討藝術(shù)教育與創(chuàng)新思維的那些“事兒”。——編者

　　子期與伯牙的故事，我們不知聽了多少遍：《呂氏春秋·本味》記載，伯牙鼓琴，鐘子期聽之，方鼓琴而志在太山，鐘子期曰：“善哉乎鼓琴，巍巍乎若太山”。少選之間，而志在流水。鐘子期又曰：“善哉乎鼓琴，湯湯乎若流水?！弊悠谝月曨愋危犛X通于視覺，伯牙引以為知音。

　　音樂史學(xué)家安勃羅斯還說過，音樂是心靈狀態(tài)下最偉大的繪畫。

　　以上的故事和觀點(diǎn)，與高校的公共音樂教育有什么關(guān)系呢？

　　音樂怎樣影響創(chuàng)新人才培養(yǎng)

　　隨著社會進(jìn)步與教育的不斷發(fā)展，固有的單學(xué)科教育模式難以培養(yǎng)出適應(yīng)新的要求以及經(jīng)濟(jì)全球化挑戰(zhàn)的創(chuàng)新型人才。充分發(fā)揮學(xué)校豐富的教育資源優(yōu)勢，合理調(diào)整安排課程教學(xué)體系，廣泛實(shí)行交叉學(xué)科培養(yǎng)，有助于真正實(shí)現(xiàn)大學(xué)教育的目的，培養(yǎng)視野開闊，思維敏捷，具備創(chuàng)新實(shí)踐能力的人才。

　　那么，在培養(yǎng)創(chuàng)新人才方面，音樂有什么特殊作用呢？

　　音樂是豐富想象力的產(chǎn)物，是最自由的藝術(shù)，它為人們提供的創(chuàng)造空間最為廣闊。音樂的內(nèi)涵還具有某種只可意會、不可言傳的朦朧感，可使人產(chǎn)生聯(lián)想的多端性與思考的輻射性?！妒澜缯衽d音樂教育宣言》關(guān)于音樂教育的概念作了如下表述：音樂教育包括“音樂方面的教育”和“通過音樂進(jìn)行教育”兩個(gè)方面的含義。公共音樂教育主要是“通過音樂進(jìn)行教育”，面向全體大學(xué)生，旨在提高學(xué)生藝術(shù)審美修養(yǎng)。公共音樂教育是實(shí)施素質(zhì)教育的一種途徑，是一門極富人文色彩的學(xué)科，直接目標(biāo)是培養(yǎng)普通高校學(xué)生審美欣賞、審美表現(xiàn)、審美創(chuàng)造、審美感受等各種能力的教育。

　　很多杰出的人士都與音樂有著不解之緣，物理學(xué)家玻爾茲曼彈得一手好鋼琴，愛因斯坦是小提琴家，數(shù)學(xué)家克羅尼卡、量子力學(xué)奠基人普朗克、我國著名科學(xué)家和教育家顧毓琇等也都體現(xiàn)出音樂才能。

　　這些名家、大師的科學(xué)成就與音樂相隨，當(dāng)然不是巧合。音樂不僅能夠舒緩人精神上的疲勞，而且許多理念與各個(gè)學(xué)科的宏觀領(lǐng)域把握有相通之處，能從感知上進(jìn)行串聯(lián)，啟迪人們進(jìn)行專業(yè)研究和探索。作為思維的激發(fā)體和載體，音樂對于拓展大學(xué)生的創(chuàng)造力具有特殊的效果，音樂將自身的語言形象融合在旋律、節(jié)奏、調(diào)式和調(diào)性里，對聽眾想象力的啟發(fā)乃至整個(gè)心靈的滌蕩，都會產(chǎn)生潛移默化的影響。

　　有些知識并不能直接導(dǎo)出創(chuàng)新，但是創(chuàng)新卻一定需要知識上的大量積累和學(xué)科上的廣泛涉獵。傳統(tǒng)教育模式培養(yǎng)出的人才之所以缺乏創(chuàng)新精神，部分原因是受到單一學(xué)科思維的禁錮。公共音樂教育作為一種通識學(xué)科教育，完全可以打破這種思想禁錮。作為高級的精神活動，音樂教育培育和健全著人們的審美心理結(jié)構(gòu)，使人具備了敏銳的感召力、豐富的想象力和無限的創(chuàng)造力。音樂與其他學(xué)科交叉，相互滲透，使人博覽眾長，突破學(xué)科思維的束縛，點(diǎn)亮新思維。

　　音樂與哪些藝術(shù)有通感

　　音樂是藝術(shù)門類的一脈，是伴隨著人類的出現(xiàn)而產(chǎn)生的，是人類社會發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物。當(dāng)語言還沒有產(chǎn)生時(shí)，人們就已經(jīng)利用聲音的高低、強(qiáng)弱來表達(dá)自己的意愿和情感。

　　音樂與繪畫是兩種不同的藝術(shù)形態(tài)，一般而言，音樂訴諸人的聽覺，繪畫訴諸人的視覺，但兩者之間存在“通感”。通感就是把不同感官的感覺溝通起來，借聯(lián)想引起感覺轉(zhuǎn)移，“以感覺寫感覺”,又稱“移覺”。音樂與繪畫之間的通感主要表現(xiàn)為：聽聲類形，以耳為目，耳中見色，眼里聞聲，畫形無象，造響無聲。西方繪畫接近于雕刻和建筑，中國畫則趨向于詩歌和音樂，與音樂的通感關(guān)系表現(xiàn)得更為鮮明、突出。在藝術(shù)審美活動中，音樂的音響和繪畫的造型可以相感相通，形成通感，其特點(diǎn)可用曹植在《七啟》中的話來概括，就是：“畫形于無象，造響于無聲?！比藗兟牭搅艘魳?，引發(fā)想象、聯(lián)想，便產(chǎn)生知音會意、隨意現(xiàn)形的通感心理活動。

　　音樂不能直接描寫引起人們喜怒哀樂情緒的事物，卻以音響結(jié)構(gòu)與有形事物的律動，形成異質(zhì)同構(gòu)、同感對應(yīng)的關(guān)系，這是音樂與繪畫通感的重要關(guān)節(jié)點(diǎn)。聽之于耳，會之于心，人們可以展開豐富的想象、聯(lián)想，進(jìn)行積極、主動的再創(chuàng)造。人們可以根據(jù)自己的生活和藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)把聽覺意象轉(zhuǎn)換為視覺形象，見之于不見，從樂曲中“聽”出畫境來。

　　無論在哪一種語言中,文學(xué)總是和音樂有著天然的血緣。詩和歌如同血與肉的關(guān)系，二位一體，幾乎無法分割。音樂與詩歌你中有我、我中有你，相互影響，共同發(fā)展。

　　詩歌語言是一種音樂化語言，詩歌不能等同于韻語。詩歌的音樂形式分為內(nèi)外兩方面，既有其外部聲音特征，也有其內(nèi)在規(guī)定，節(jié)奏、韻律僅是其本質(zhì)的外在顯現(xiàn)。從外部特征來說，詩歌具有語句的抑揚(yáng)頓挫、獨(dú)特的詩歌節(jié)奏、押韻、對仗等特點(diǎn)，這是詩歌音樂本質(zhì)的外在現(xiàn)象。詩歌的內(nèi)部旋律在于詩歌所呈現(xiàn)出來的音樂性場景，在讀到詩歌時(shí)內(nèi)心受到或悲或喜的情感觸動，腦海中浮現(xiàn)出景象。正所謂孔潁達(dá)《毛詩正義》所說，“詩是樂之心，樂為詩之聲，故詩樂同其功也”。宇宙無聲的節(jié)律是音樂的根本。音樂形式最本質(zhì)的意義，就是對生命本體與整體的觀照。正是這種整體觀照使得現(xiàn)在、過去、未來共在，由此抵達(dá)詩歌的內(nèi)在旋律。

　　音樂與哲學(xué)，作為人類反映客觀世界的兩大成果，兩者之間存在許多相似之處。哲學(xué)是認(rèn)識的抽象，音樂是感受的抽象。在哲學(xué)的金字塔中，可以追蹤人類理智的行進(jìn)足跡；在音樂的殿堂中，蘊(yùn)含了人類自誕生之日而起的喜怒哀樂。哲學(xué)充滿了矛盾，音樂也必須在和弦的建立和解決之間進(jìn)行。哲學(xué)在探究絕對真理，音樂在尋求完美。一個(gè)好的哲學(xué)體系和一部好的音樂作品一樣，都是美的。哲學(xué)與音樂的發(fā)展都是通向美的，它們的終極目的也必定是美。

　　公共音樂教育是一門極富人文色彩的學(xué)科，公共音樂教育應(yīng)該在單一的知識教育之外，探尋學(xué)科間互相交叉的多元化教學(xué)模式，讓學(xué)生在公共音樂教育中收獲自己的人文體驗(yàn)。

　　怎樣利用通感訓(xùn)練創(chuàng)新思維

　　音樂是人們身邊的學(xué)科，廣泛地滲透在社會生活之中。將公共音樂與其他的學(xué)科進(jìn)行交叉，首先要找到二者之間的連接點(diǎn)，這是最為重要的環(huán)節(jié)，也是培養(yǎng)大學(xué)生創(chuàng)新精神的第一步。

　　尋求這個(gè)結(jié)合點(diǎn)的過程，往往能激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新熱情。以經(jīng)濟(jì)學(xué)與音樂為例：普遍的思維模式是將單純的經(jīng)濟(jì)學(xué)基礎(chǔ)與音樂本體在表象上相結(jié)合、相聯(lián)系，其中探索的路徑很狹窄，甚至有些牽強(qiáng)。如果透過現(xiàn)象去認(rèn)識音樂背后的社會思潮以及經(jīng)濟(jì)現(xiàn)實(shí)背后的理論支持，它們之間更深一層次的聯(lián)系就顯現(xiàn)出來了?！肮诺渲髁x”是西方音樂發(fā)展的一個(gè)高峰,隨著喜歌劇的發(fā)展、意大利的歌劇改革以及多種器樂演奏形式的興起……伴隨這些現(xiàn)象發(fā)展與成熟的,是整個(gè)西方工業(yè)科技領(lǐng)域不斷興起的創(chuàng)新發(fā)明和經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展。緊隨其后的“浪漫主義音樂”，無論是在樂曲的內(nèi)容、體裁還是創(chuàng)作方面，都體現(xiàn)著經(jīng)濟(jì)現(xiàn)實(shí)以及經(jīng)濟(jì)思想的影響。正是在這樣的經(jīng)濟(jì)背景之下，塑造了浪漫主義崇尚自由的風(fēng)格以及抒發(fā)內(nèi)心情感的音樂經(jīng)典。經(jīng)濟(jì)上的巨大成就以及變革，支持著音樂藝術(shù)步入了一個(gè)偉大的時(shí)代。

　　在學(xué)科交叉的教學(xué)過程，將交叉點(diǎn)的選擇權(quán)交給學(xué)生，以學(xué)生自身作為主體直接參與切入點(diǎn)的探索，是對大學(xué)生創(chuàng)新思維的一種有效引導(dǎo)。

　　在選擇了交叉學(xué)科的聯(lián)系點(diǎn)之后，就應(yīng)該對學(xué)科進(jìn)行深入的了解。學(xué)生經(jīng)過了本專業(yè)知識的學(xué)習(xí)，對專業(yè)知識有比較深入的認(rèn)識，這里要講的是對于音樂知識的掌握。音樂知識大致包括三種，一是理論性較強(qiáng)的基礎(chǔ)樂理知識；二是歷史上音樂名家及音樂名作的常識；三是音樂藝術(shù)的鑒賞知識。在交叉學(xué)科的教育教學(xué)中，學(xué)生要廣泛地接觸許多陌生的音樂知識，涉獵內(nèi)容遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過課堂教育額的知識容量，需要在日常生活中不斷積累。這是一種出于自身需要的、潛移默化的學(xué)習(xí)過程，對于提升學(xué)生的音樂審美能力大有幫助。

　　大學(xué)生在不同學(xué)科、不同專業(yè)的影響下形成了自己獨(dú)特的人生觀、世界觀、價(jià)值觀，幾乎每個(gè)人認(rèn)識問題的方式、思考問題的方式、解決問題的方式都存在差別。公共音樂教育與多學(xué)科間的交叉聯(lián)系，為不同專業(yè)學(xué)生之間的溝通搭建了平臺。不同專業(yè)的學(xué)生集合在一起，將會在“頭腦風(fēng)暴”中碰撞出無數(shù)的新點(diǎn)子、好創(chuàng)意，每個(gè)人在這樣的討論、交流中受到啟發(fā)。各種思維方式在撞擊、融合中不斷地自我修正、自我完善，促進(jìn)了整個(gè)校園學(xué)術(shù)氛圍的升華。

（作者單位：中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 周源）