第五屆北京國際電影節(jié)“天壇獎”入圍影片巡禮

電影《愛與和平》劇照

偉大的故事關(guān)乎人類和人性

——第五屆北京國際電影節(jié)“天壇獎”入圍影片巡禮

　　13部全球首映的國際影片，加上兩部票房與口碑俱佳的中國電影，構(gòu)成了入圍第五屆北京國際電影節(jié)“天壇獎”主競賽單元角逐的15部影片。這15部影片是從來自90個國家和地區(qū)的930部報名參賽影片中，經(jīng)過電影節(jié)選片委員會初選、復(fù)選和終選三輪選片后脫穎而出的佳作。如果要為這些影片擬定三組關(guān)鍵詞，“大師與新銳”“藝術(shù)與商業(yè)”“社會與個人” ，也許是最為貼切的。

　　【大師與新銳】

　　“天壇獎”從不缺少大師，今年也不例外。在中國市場斬獲超過7億元票房的電影《狼圖騰》 ，是法國導演讓-雅克·阿諾最為賣座的影片之一。這位曾執(zhí)導過《情人》 《兵臨城下》等名作的大師級導演花費了5年時間精雕細琢這部中法合拍片，其間無數(shù)業(yè)內(nèi)人士認定他將在商業(yè)為王的中國電影市場中迷失。但結(jié)果證明，阿諾的《狼圖騰》成為了一部藝術(shù)性與觀賞性兼具的佳作，優(yōu)秀到足以入圍評選嚴苛的“天壇獎” ?！叭魏蝹ゴ蟮墓适露疾魂P(guān)乎民族與國家，而關(guān)乎人類和人性。 ”在這一創(chuàng)作理念的指導下，阿諾創(chuàng)造了一部屬于中國，也屬于人類的藝術(shù)史詩。

　　與曾獲得過奧斯卡最佳外語片獎的阿諾相似，意大利電影《抉擇》的導演米歇爾·普拉西多也曾多次受到柏林、威尼斯等頂級國際電影節(jié)的嘉獎。這部表現(xiàn)中產(chǎn)階級婚姻困境的影片，圍繞女主角腹中孩子的生父究竟是誰這一謎團展開，充滿了情感驚悚片的獨特魅力。普拉西多坦言，影片的創(chuàng)作靈感來自意大利作家路伊吉·皮蘭德婁的作品， “我希望將家庭暴力、性犯罪、人工流產(chǎn)等社會問題囊括在一部影片中，通過一種冷靜克制的方式表現(xiàn)出來，用最簡單質(zhì)樸的影像震撼觀眾的心靈。 ”普拉西多表示。

　　在匯集大師的同時，“天壇獎”也在努力培養(yǎng)未來的大師。1977年出生的奧地利女導演瑪麗·克羅伊策的作品曾獲得過柏林國際電影節(jié)最佳處女作獎，此番她執(zhí)導的《格魯伯·特蒙特》聚焦于友誼、家庭、愛，以及一個最重要的主題：在親密與疏遠、敞開心扉和自我保護之間取得微妙的平衡?！盎ɑü痈耵敳蝗缙鋪淼募膊∫约八麑ε焉母星閷⑺麕У搅宋粗念I(lǐng)域，這讓他懂得，原來獲取某樣事物往往總以失去安全感為代價。 ”年輕的克羅伊策，通過影片表達的是一個極具哲學深度的命題。

　　1981年出生的墨西哥導演伯納多·阿雷利亞諾則更為年輕，聚焦于家庭養(yǎng)老問題的影片《暮年困境》僅僅是他執(zhí)導的第二部劇情長片，卻技法純熟、意蘊悠長?！拔蚁Ｍㄟ^影片解答自己生命中最困惑的問題。 ”阿雷利亞諾說，“這部電影與死亡、絕望、孤獨有關(guān)，是堅定的信念讓兩位老人撐了下來，這讓我重新認識了家庭、愛與和平的意義。 ”

　　比阿雷利亞諾更加“初出茅廬”的是哥倫比亞導演卡洛斯·特里比諾·曼比，《沉默的河》是他拍攝的第一部劇情長片。影片深沉而節(jié)制地講述了一個失去父親的小男孩與一個貧窮的鄉(xiāng)下人的平行故事?！坝捌钊霗z視并批判了暴力沖突所帶來的影響，這些影響使得人類產(chǎn)生了冷酷的行為模式，他們必須以此來維持固有的日常生活和生存方式。 ”曼比道出了自己的創(chuàng)作初衷。

電影《女狙擊手》劇照

　　【藝術(shù)與商業(yè)】

　　與戛納、威尼斯、柏林等國際一流電影節(jié)相似，思想性、藝術(shù)性與觀賞性相結(jié)合的影片永遠是“天壇獎”的首選，而在三者之中，藝術(shù)性尤為彰顯。印度導演普拉卡什·巴布執(zhí)導的《無花果與黃蜂》是一部如詩般美麗的電影，壽命長達百年的無花果與生命轉(zhuǎn)瞬即逝的黃蜂，就像是人類的不同側(cè)面，兩者之間的依存與對照，折射出了影片想要表達的主題?！安缓翱谔?、不做說教、也不否定現(xiàn)有的敘事模式，影片就像是一條靜穆的河流，以其自然的節(jié)奏緩緩流淌，我所做的只是為該過程提供便利。 ”巴布表示。

　　伊朗電影《無?！穭t充滿詩意地表達了導演阿米爾·阿齊茲人生中一次遷移所獲得的感觸，影片中的三個女人絕望堅強，語言寥寥，卻令觀者過目難忘。阿齊茲坦言， 《無?！肥怯蔁o數(shù)的生活細節(jié)組成的：“影片中沒有大開大合的沖突和大幅度的動作，所有人物都是通過各種細節(jié)來傳遞情感。在有限的空間、表情和人物里，她們將自己的所思所想表達到了極致。 ”

　　在小成本文藝片之外，“天壇獎”入圍影片同樣囊括了不少極具觀賞性的影片。作為2014年中國電影市場賀歲檔票房冠軍，由香港導演徐克執(zhí)導的《智取威虎山》完美地將小說《林海雪原》中的集體主義精神與革命表達轉(zhuǎn)化成當代觀眾更加理解和認同的個人化敘事與情感體驗，成為主旋律商業(yè)片的典范之作?！斑@部電影中的主人公都很相信未來，這種信念給他們以強大的生命力。 ”徐克認為， 《智取威虎山》的重要意義就在于為當代人樹立堅強的信念。

　　烏克蘭與俄羅斯合拍的《女狙擊手》同樣是一部充滿了激烈戰(zhàn)爭場面的影片，其中既包括黑白色調(diào)的戰(zhàn)爭部分，也包括混亂多彩的戰(zhàn)后場景，更包括陽光明朗的和平時期。導演謝爾蓋·莫克里茨克認為影片是一部包裹在戰(zhàn)爭外衣下的人物傳記片：“人是影片的表達核心。女主人公被戰(zhàn)爭摧毀了本該幸福的人生，卻因禍得福般地懂得了生活的價值與幸福的可貴，她的堅強與無所畏懼令人敬佩。 ”

　　拉米爾·薩拉赫丁諾夫執(zhí)導的俄羅斯電影《白夜》則講述了一個充滿懸念的故事，失蹤的學生、焦急的母親以及憂郁的私家偵探，令影片綻放著黑色電影的魅力?！巴ㄟ^復(fù)雜的人物調(diào)查，偵探發(fā)現(xiàn)自己正走向更大的深淵，盤旋于城市上空的權(quán)力黑幕在向他不斷靠近。 ”薩拉赫丁諾夫坦言，自己希望通過一系列神秘事件來展現(xiàn)俄羅斯社會的“病癥” 。

　　【社會與個人】

　　在入圍本屆北京國際電影節(jié)“天壇獎”主競賽單元的影片中，有兩部根據(jù)真實社會事件改編的影片十分引人矚目。一部是韓國導演林順禮執(zhí)導的《舉報者》 ，改編自曾在韓國轟動一時的“克隆之父”黃禹錫博士干細胞造假風波。林順禮將好萊塢敘事模式與韓國社會話題緊密結(jié)合，創(chuàng)作出了這部極具社會責任感的影片?！罢f真話是一項崇高的事業(yè)，其中媒體起到至關(guān)重要的作用。我之所以導演這部電影，是希望能帶來一股新的、崇尚這種高尚品質(zhì)的時代浪潮。 ”林順禮坦言。

　　另一部則是美國導演邁克爾·阿梅雷達執(zhí)導的《實驗者》 。影片根據(jù)1961年耶魯大學電擊實驗事件改編，阿梅雷達在影片中通過畫外音和背投放映的運用，在折射實驗者內(nèi)心世界的同時，表現(xiàn)了他對人類行為、社會結(jié)構(gòu)和現(xiàn)實與幻想相互作用的深刻理解。“實驗者毫無節(jié)制地提升懲罰電壓，使其超過人類承受的極限。每個普通人只要服從了規(guī)則，就可能無意識地變成殺手，實驗者由此開始懷疑人性，認為普通人只是受權(quán)力操縱的傀儡。 ”阿梅雷達表示。

　　與兩部社會事件相呼應(yīng)的，則是三部旨在展現(xiàn)個體生命經(jīng)驗的影片。日本著名“鬼才”導演園子溫執(zhí)導的《愛與和平》一改他往日殘酷暴力的創(chuàng)作風格，通過搖滾青年與小烏龜?shù)墓适拢枥L了一幅充滿浪漫幻想色彩的溫馨圖景。園子溫坦言，影片的劇本創(chuàng)作于25年前，“在拍攝過程中，我感覺自己在跟25年前年輕的自己進行對話。 ”

　　耶羅·沃伊特克導演的斯洛伐克、捷克合拍片《孩子》展現(xiàn)的不僅是孩子們的生活，更是關(guān)于破碎家庭關(guān)系的真實圖景。沃伊特克曾是一名紀錄片導演，他將自己采訪過程中所經(jīng)歷的人與事糅入《孩子》之中，通過極度生活化的素材和極簡的技術(shù)，集中展示了四段關(guān)于希望、失望和人生抉擇的家庭故事。“我希望觀眾能夠懂得，盡管有時不太好相處，但親人終究是我們最親的人。 ”沃伊特克如是說。

　　以怪異的“昏厥傳染病”貫穿全片的英國電影《墮落》表面上看是一部具有超自然色彩的神秘電影，但內(nèi)里卻展現(xiàn)了幾位妙齡少女的豐富情感與復(fù)雜內(nèi)心。導演卡羅爾·莫雷希望通過影片來探索女孩們的人性與人格，“讓觀眾回想起自己年輕時的樣子，并產(chǎn)生強烈的共鳴” 。莫雷聽聞青春片是當下中國最為熱門的類型片種，她希望自己的影片能夠拓展中國觀眾的視野，讓他們知道“青春片并不都是在表現(xiàn)失戀與小傷感，這種類型同樣能夠給人以深刻的啟迪” 。