全球化語境下，少數(shù)民族文藝需在包容中堅守

 “‘黑衣壯’20世紀末再次躍入公眾視野，是因為攝影比賽將‘黑衣壯’獨特的服飾展示出來。這些被刊登出來的照片，讓久已習慣于民族服飾之炫目的公眾詫異地發(fā)現(xiàn)，原來還有如此質樸的少數(shù)民族服裝。而‘黑衣壯’的服裝，恰好又暗合了20世紀末以來的極簡主義審美潮流，于是爆紅?！泵鎸Α昂谝聣选睆妱莼貧w公眾視野，廣西藝術學院教授簡圣宇表示，其實“黑衣壯”最初進入公眾視野，不是因為服飾，而是因為他們的民歌，然而如今這些民歌已日漸式微，不為世人所知。

　　這是在日前于內蒙古呼和浩特舉辦的“新絲路·新思路”民族文藝論壇上，專家們發(fā)言一致涉及到的話題，即在全球化的今天，各地域各民族間經(jīng)濟文化往來漸趨頻繁加之對生態(tài)旅游資源的開發(fā)和新時期人們的某種好奇心理，原本封閉的少數(shù)民族聚居區(qū)開始呈現(xiàn)開放的狀態(tài)，當?shù)氐纳贁?shù)民族居民也開始接觸到本民族外的文化。那么，文化交流交融中，少數(shù)民族靠什么來提高自己的辨識度，除了“目之所及”的服飾文化、飲食文化、傳統(tǒng)歌舞、古老建筑外，真正體現(xiàn)一個民族內蘊的少數(shù)民族文藝還有什么？

　　外人眼里的“寶”，不該成為自己眼里的“草”

　　在西安市藝術研究所副研究員韓建看來，生活方式、信仰意識、性格品質、習俗風情，構成了各民族不同的文化格局和文化特征，人們原有的生存方式和交往方式?jīng)Q定著其以一種什么樣的方式來認識自我、認識環(huán)境、認識他人，從而在此基礎上形成一種固化的文化認同。在這種文化認同里，少數(shù)民族地區(qū)居民缺乏主動向外界介紹本族群優(yōu)秀民族文化的意識。甘肅省文聯(lián)文藝理論研究室主任、甘肅省文藝評論家協(xié)會常務副主席張存學介紹，甘肅的東鄉(xiāng)族、保安族和裕固族這三個民族本就沒有書面語言只有口頭語言，當?shù)厣贁?shù)民族文藝因此鮮為外界所知。

　　簡圣宇同時指出，由于本民族居民無法記錄，一些少數(shù)民族的文化和歷史經(jīng)常由非本地的專家、學者經(jīng)過調研加以書寫，因而在形成文字時，實際上是一種“被敘述”的狀態(tài)。然而，沒經(jīng)過長久的耳濡目染，就很難真切地理解少數(shù)民族文藝背后的深層文化內涵，亦不能準確生動地予以描述，這導致對少數(shù)民族文藝弘揚傳播的局限性。

　　少數(shù)民族文藝是中華文化百花園中的瑰寶，以其獨特的民族性散發(fā)著異樣的魅力，或質樸、或純粹、或熾熱，為很多人所喜歡，也成為眾多學者研究的對象。這外人眼里的“寶”，不該成為自己眼里的“草”，因此當下少數(shù)民族居民亟須樹立自覺保護和傳承本族群文化遺產(chǎn)的意識，主動向外界闡釋本民族文化藝術的意義和魅力，從消極的被傳播進入到主動的文化自覺，真正讓更多珍貴的少數(shù)民族文藝走進公眾的視野。

　　少數(shù)民族文藝創(chuàng)作應加強對民族特質的深入挖掘

　　面對全球化的影響，加之少數(shù)民族文藝作品并未能遠播到公眾視野內的尷尬境況，專家提倡少數(shù)民族文藝的創(chuàng)作者們當下應該通過文藝作品弘揚本民族的特質與優(yōu)長。然而，事實卻是一些少數(shù)民族文藝創(chuàng)作只是停留在對少數(shù)民族意象的表面描述上，并沒有深入挖掘少數(shù)民族的特質、價值觀念、民族精神等。

　　內蒙古師范大學教授郭培筠認為，從當下草原題材影視劇的創(chuàng)作內容來看，就存在著將草原民族獨特的民俗影像奇觀等同于民族特性的問題?！罢\然，風土人情、節(jié)慶儀式、服飾飲食是一個民族歷史文化傳統(tǒng)和心理素質的具體體現(xiàn)，對形成影片的民族特點至關重要?！钡窃诠囿蘅磥?，在當下草原題材影視劇創(chuàng)作中，從大草原、蒙古包等空間場景的特殊設置到蒙古袍、炒米奶茶手把肉等服飾飲食的有意展示，從牧羊、騎馬、擠奶等日常勞作的形態(tài)呈現(xiàn)到民俗風情、祭祀敖包、婚慶儀式、喪葬儀式等宗教儀式的過分渲染，甚至包括馬頭琴、呼麥、長調等音樂效果所承擔的功能性意義都極其有限，并未凸顯少數(shù)民族文化的主體性價值，只是簡單地以這種奇觀化的影像作為草原民族的文化招牌或民族特性的體現(xiàn)。

　　在以草原為題材的美術作品中，亦存在同樣的問題。熱衷于表現(xiàn)草原民族生活的風情、服飾等成為一般化的創(chuàng)作，甚至有些畫家僅僅是浮光掠影、走馬觀花“游玩”一圈，拍幾張照片拿回去作為后期繪畫素材，并未深入到牧民中間，也沒有對他們生活的深切感悟，至于深刻的主題展現(xiàn)就更談不上了。

　　長此以往，人們只能形成對少數(shù)民族標志性的外在印象，對深層次的民族精神、民族信仰、民族文化特質等沒有更深入的了解。對此，專家們強烈呼吁，在當下的少數(shù)民族文藝題材創(chuàng)作中，藝術家們要敏銳地發(fā)現(xiàn)和捕捉少數(shù)民族居民的心理狀態(tài)和精神狀態(tài)，在關注外在民族意象的同時要深入挖掘這表象背后的深刻民族內蘊，努力創(chuàng)作出具有真情實感的作品。

　　令人欣喜的是，我們看到近年來，《長調》《額吉》《德吉德》《諾日吉瑪》《斯琴杭茹》《圣地額濟納》《第七種味道》《母親的飛機場》等少數(shù)民族題材影視劇某種程度上確實體現(xiàn)出了草原民族的文化特質與思維情感方式，記述了人與自然、人與生靈之間的溫暖與愛，顯示草原民族精神與靈魂的獨特之處，超越了單純的“影像奇觀”效應。一些美術創(chuàng)作、詩歌創(chuàng)作也在突破表面化的瓶頸，呈現(xiàn)出表現(xiàn)少數(shù)民族精神內蘊的新氣象。

　　在去年底舉辦的第九屆廣西戲劇展演中，音樂舞蹈詩《花山》以花山巖畫為原型，揭示廣西民族文化之源的內涵及影響。廣西社會科學院文化研究所副所長王建平形容此作品為：“復活花山懸崖千古巖畫，演繹壯族先人生命密碼”“把遠古時期巖畫中的壯族先人和當代壯族人進行穿越與生命對話”。而花山巖畫不久前入選了世界非物質文化遺產(chǎn)名錄，《花山》作為國內第一部以巖畫為題材創(chuàng)作的大型舞臺藝術作品，不僅將花山這一遺產(chǎn)提前有意識地介紹給公眾，同時讓更多人了解了音樂舞蹈詩這一民族文藝形式，值得各少數(shù)民族借鑒。

　　內蒙古文藝評論家協(xié)會主席宋生貴表示，一個民族的藝術以及文化，只有是可增長的，才可能是有生命力的，民族藝術的創(chuàng)新與發(fā)展，必須以美學品質的提高為標志。文化藝術作為民族文化最為生動而集中的體現(xiàn)，它的生趣、發(fā)展及影響力，則往往又直接關系到民族文化的生存機制和價值意義。

　　全球化趨勢不能回避，如何積極利用有利因素，發(fā)展少數(shù)民族文藝，以實現(xiàn)其風采共呈、多元并存，使少數(shù)民族文藝在全球化語境中既葆有民族個性與特質，又不局限于狹隘的民族性是當下必須面對的課題。宋生貴認為，同以往任何時代一樣，創(chuàng)造力依然是如今民族藝術生存與發(fā)展最重要的生命機制。一個民族的藝術，要確證自己的存在價值，并要充分彰顯其活力，就必須開掘不竭的生命之源，不斷激活創(chuàng)新精神，創(chuàng)造出新的成果，使之為世人所認同。所以，任何有所作為的民族藝術都不可以固步自封，或過多地依重于“保護”，而是要隨時以發(fā)展的姿態(tài)銳意創(chuàng)新，積極探索在新的歷史條件下的本體突破，在燦爛的中華優(yōu)秀文化滋養(yǎng)中生長。