從蘇州昆劇院《西廂記·紅娘》看昆曲的“活態(tài)傳承”

昆曲《西廂記·紅娘》劇照

　　6月23日至24日，江蘇省蘇州昆劇院在世紀(jì)劇院連演兩場(chǎng)《西廂記·紅娘》 。 《潘金蓮》 《西廂記·紅娘》二劇是蘇州昆劇院今年上半年的主要巡演劇目，在廣州、重慶、成都、昆明、武漢、北京等地公演。一個(gè)有意味的巧合是，此次演出的世紀(jì)劇院是青春版《牡丹亭》 2004年北京首演的演出地。今年是昆曲成為“非遺”的第15年，亦是青春版《牡丹亭》巡演的第12年，由于“非遺”及青春版《牡丹亭》 ，“昆曲熱”成為中國(guó)新世紀(jì)重要的文化現(xiàn)象之一。在青春版《牡丹亭》巡演之時(shí)，就有人問道：青春版《牡丹亭》之后，昆曲何為？如今， 《潘金蓮》《西廂記·紅娘》二劇，可視作蘇州昆劇院在“后青春版《牡丹亭》時(shí)代”的一種嘗試。而且， 《潘金蓮》 《西廂記·紅娘》的編演方式不同于一般新編昆曲，它們是以舊有的經(jīng)典折子戲?yàn)榛A(chǔ)，以串折再加以修補(bǔ)的方式，如文物修復(fù)里的“仿古”“做舊”一般，打磨出來的新戲。這種實(shí)踐提供了一個(gè)分析新編昆曲的視角。

　　以《西廂記·紅娘》為例，作為中國(guó)古典名劇之一， 《西廂記》在昆曲舞臺(tái)上搬演較多。北方昆曲劇院在二十世紀(jì)80年代初就曾演出馬少波改編的《西廂記》 ，前些年也曾推出大都版《西廂記》 ，皆是以王實(shí)甫《西廂記》為基礎(chǔ)加以整編。江蘇省昆劇院、上海昆劇團(tuán)等南方昆劇團(tuán)體則多演源自李日華《南西廂記》里的折子戲，如《游殿》 《佳期》 《跳墻著棋》等。這些本戲和折子戲來源不一，各有特色，構(gòu)成了《西廂記》演出的兩種“當(dāng)代傳統(tǒng)” ：其一是將原本整理改編成新編本戲；其二是在原有折子戲基礎(chǔ)上，豐富提高，或重新創(chuàng)編，呈現(xiàn)出傳統(tǒng)折子戲的樣態(tài)，經(jīng)過多年的演出和積淀，成為某種“準(zhǔn)經(jīng)典” 。

　　《西廂記·紅娘》的編演和這兩種“當(dāng)代傳統(tǒng)”有所不同，或者說，它其實(shí)是將這兩種方式結(jié)合起來，在此次呈現(xiàn)的六場(chǎng)戲里， 《跳墻著棋》 《佳期》 《拷紅》都是經(jīng)典折子戲， 《寄簡(jiǎn)》是在原本基礎(chǔ)上重新排演， 《驚艷》 《聽琴》和一些過場(chǎng)，則是為了全劇的完整，在串折基礎(chǔ)上增飾而成。因此，對(duì)于主演呂佳而言，該戲一方面是繼承， 《跳墻著棋》 《佳期》 《拷紅》 《寄簡(jiǎn)》是其向老師梁谷音所學(xué)，另一方面是新創(chuàng)，為了使串折成為本戲，而設(shè)計(jì)、增加的一些必要的情節(jié)場(chǎng)面。

　　以經(jīng)典折子戲串折的方式來新編本戲，優(yōu)勢(shì)在于可以借用經(jīng)典折子戲里的能量，因這些折子戲之所以得以保留、流傳，是因?yàn)樗某~、聲腔、身段、調(diào)度都到了某種最佳狀態(tài)，正如朱家溍以“飽和狀態(tài)”形容《游園驚夢(mèng)》 。因此，演員只要較好地繼承經(jīng)典折子戲，便能獲得很好的表演效果。不利之處或許在于，在折子戲串折轉(zhuǎn)變?yōu)楸緫蛑?，因?yàn)橛幸粋€(gè)整體的戲劇空間和統(tǒng)一的人物形象的期待和要求，雖然演員（不僅僅是主演，更是全劇主要演員）表演的程式依舊，但是在對(duì)人物的把握，以及與其他角色的配合上，則需要仔細(xì)研究與打磨。

　　呂佳主演的另一出本戲《潘金蓮》里，也可以看到這種傳承與變化。 《潘金蓮》創(chuàng)編于1989年，是梁谷音受魏明倫的話劇《潘金蓮》的啟發(fā)，將《義俠記》的相關(guān)折子戲整編而成，經(jīng)過二十余年，也已是“準(zhǔn)經(jīng)典” 。呂佳向梁谷音學(xué)習(xí)、繼承了《潘金蓮》里的主要折子戲，然后根據(jù)自身的特點(diǎn)及蘇州昆劇院的演員狀況，加以調(diào)整，從而形成適合自己的《潘金蓮》 。

　　呂佳原學(xué)武旦，后改為本工貼旦，曾飾演青春版《牡丹亭》里的楊婆與春香。近些年來，她逐漸拓寬自己的戲路，除演過娃娃生（如《寄子》 ）之外，還學(xué)習(xí)了閨門旦（如《牡丹亭》里的杜麗娘、 《玉簪記》里的陳妙常） 、四旦（如《潘金蓮》 ）等行當(dāng)。這是一種首先繼承經(jīng)典折子戲，進(jìn)而以其為基礎(chǔ)，整合及編演本戲的昆曲傳承方案。

　　在繼承經(jīng)典折子戲的基礎(chǔ)上，根據(jù)演員自身的條件不同，以及時(shí)代感覺的變化，加以整合與打磨，從而創(chuàng)造和演繹出似舊實(shí)新、亦新亦舊的昆曲劇目。近些年來，在一些新編昆曲里，也能看到這種類型，譬如上海昆劇團(tuán)的《景陽鐘》 ，即是以《撞鐘分宮》等經(jīng)典折子戲?yàn)楹诵模匦抡幎?。又如北方昆曲劇院的串折版《續(xù)琵琶》 （并非后來重新改編的大戲版） ，依據(jù)曹寅《續(xù)琵琶》的原文本，挑選一些折子，通過串折的方式，編演成一出具有特色的本戲。這種新編昆曲的方式，不同于全新創(chuàng)演，亦不同于純?nèi)坏睦^承經(jīng)典，而是與青春版《牡丹亭》 “只刪不改”之理念相關(guān)，并接近于朱家溍、劉厚生、張衛(wèi)東等人表述的“復(fù)古即是創(chuàng)新”的觀念，在諸多新編昆曲的方式里，或許是一種較好地體現(xiàn)和實(shí)踐昆曲傳統(tǒng)的“活態(tài)傳承”的方式。