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來源:《中國藝術報》 2016-06-15
“一脈相承”江蘇戲曲名家?guī)熗綄鱿盗醒莩鰠⒀輵蚯遥菏讓弥袊鴳騽∶坊í劔@得者、昆劇名家張繼青;三次中國戲劇梅花獎獲得者、滑稽戲名家顧薌;兩次中國戲劇梅花獎獲得者、京劇名家黃孝慈;中國戲劇梅花獎獲得者、錫劇名家倪同芳;淮劇陳派創(chuàng)始人、淮劇名家陳德林。
顧浩、王湛、章劍華共同啟動“一脈相承”江蘇戲曲名家?guī)熗綄鱿盗醒莩龌顒?/span>
近日,“一脈相承”江蘇戲曲名家?guī)熗綄鱿盗醒莩鰡觾x式在江蘇藝術劇場舉辦。江蘇省文聯(lián)名譽主席顧浩、王湛,江蘇省文聯(lián)主席、黨組書記章劍華共同開啟活動儀式。
“一脈相承”江蘇戲曲名家?guī)熗綄鱿盗醒莩鍪墙K省文聯(lián)著力策劃打造的重點工作,共包含5場演出,活動旨在推動不同劇種流派間的交流切磋、融合創(chuàng)新,開創(chuàng)戲曲傳承發(fā)展新局面。值得一提的是,“一脈相承”活動既有精彩演出,又有學術研討。紀念毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》發(fā)表74周年暨“一脈相承”江蘇戲曲傳承發(fā)展座談會于演出活動同期在江蘇省文聯(lián)召開,座談會圍繞江蘇戲曲的傳承和創(chuàng)新展開討論。章劍華出席座談會并講話。
章劍華指出,拜師學藝,師徒傳承,是中國傳統(tǒng)的藝術傳承方式,由來已久;藝術的“傳承”,既需要老師口傳心授的“傳”,也需要學生用心努力的“承”。傳承的不僅是技藝和方法,更是內涵和精神,包括老一輩優(yōu)秀藝術家的學養(yǎng)、風范和品格。
座談會上,昆劇表演藝術家張繼青、姚繼焜,滑稽戲表演藝術家顧薌、張克勤,京劇表演藝術家黃孝慈,淮劇表演藝術家陳德林、黃素萍,京劇琴師王榮坤,江蘇省劇協(xié)秘書長黃霞芬,蘇州市滑稽劇團團長林琳,張家港市錫劇藝術中心演員、中國戲劇梅花獎獲得者董紅,無錫市錫劇團演員、中國戲劇梅花獎獲得者陳云霞,南京市京劇團優(yōu)秀青年演員林愛娜等分別就江蘇戲曲的傳承發(fā)展等話題發(fā)表了自己的看法。
談起戲劇的傳承發(fā)展,張繼青感慨萬千。當前文藝界在一定程度上存在著不少浮躁、功利的現(xiàn)象,特別是傳統(tǒng)戲曲常常面臨“式微”的唱衰之聲。對此,張繼青表示,老一輩藝術家在傳承傳統(tǒng)戲曲時,一方面要把戲教好,另外一方面要教授青年演員如何對待各種事物,不要為不好的思想潮流所左右。
黃孝慈表示,當前戲曲正遭遇前所未有的挑戰(zhàn),同時也面臨著發(fā)展繁榮的大好機遇。戲曲是累積型、綜合型的藝術門類,也是最具有創(chuàng)造性的藝術。戲曲的傳承除了靠老師口傳心授之外,很大一部分還靠“偷師”。過去,只要前輩老藝術家在臺上演出,自己總是站在臺口仔細觀看,看老師們的一招一式、一唱一念,很多戲就是這么“偷”著學會的。換言之,就是自己要主動下功。而現(xiàn)在,戲曲師資力量的缺乏也是一件令人堪憂的事情,有很多老師光教唱,不教身段和表演,他自己都沒上過舞臺表演,怎么教學生呢?另外,現(xiàn)在江蘇的戲曲演出市場還需要培養(yǎng),黃孝慈認為,只有戲曲舞臺上的青年演員人才不斷,臺下的年輕觀眾源源而來,這兩方面的繁榮發(fā)展才能真正體現(xiàn)出戲曲藝術的繁榮。
陳德林回憶起自己的從藝經歷:“我家里三代都是碼頭工人,但從小我就愛文藝、愛戲劇,15歲就考了戲曲學校,后來學了淮劇,一直到現(xiàn)在57年了。那個時候國家的戲劇不是太景氣,很多人不愿意讓自己的子女學戲。但是我愛淮劇,所以我?guī)恿伺畠宏惓我沧呱狭嘶磩≈?,?歲開始表演,她也是5歲;我15歲進戲校,她也是;我是1983年獲得淮劇大獎賽冠軍,16年以后,我女兒也獲得大獎賽冠軍?!?/p>
“拜師首先要學習老師的崇高戲德。”陳云霞回憶說,“我最難忘的是2001年,我和周東亮代表江蘇參加全國小品折子戲比賽。賽前,倪同芳老師陪了我整整一個晚上,一段一段唱腔教我,一個一個調子教我?!痹谛聲r代,戲曲既要有傳承還要有創(chuàng)新。陳云霞舉例說,“在2009年專場演出的時候,我有一個大膽的想法,就是想借鑒一下二人轉的手絹,倪同芳老師聽了以后說很好,我們兩個人一起探討,怎么樣把二人轉的手絹應用到錫劇角色當中,使角色更加鮮活靈動。師生就是這樣相互交流、相互學習、激發(fā)創(chuàng)新?!?/p>
董紅跨界拜師,與滑稽戲大師顧薌有一段十分感人的師徒之緣。她回憶說,早在1998年的時候,自己的戲劇啟蒙老師就曾經向我介紹過顧薌老師,他對顧薌老師的評價是千面女郎,演誰像誰,哪一個角色在她演來都是駕輕就熟。隨后我向顧薌老師學習過多次,并且和她有過真切的交流,顧薌老師對我非常關心,讓我受益匪淺?!爱敃r有人問我為什么要向顧薌老師拜師,我的回答是,天下梨園是一家。我的每一個大戲、小戲,包括我們劇團的演員顧薌老師都會進行點撥,不是她來張家港,就是我去她家里的小排練廳?!?/p>
振興戲曲藝術是時代的需要、人民的需要和繁榮發(fā)展文藝事業(yè)的需要,確保戲曲藝術薪火相傳,是對戲曲傳承發(fā)展的有力保障。江蘇地方戲曲劇種繁多,劇目豐富,人才輩出,各劇種戲曲名家以精湛的藝術,締造了舞臺藝術的輝煌,為江蘇省的戲曲繁榮、戲曲傳承、戲曲發(fā)展譜寫了出了精美的藝術篇章。
“根根源木,萬代薪火”,戲曲藝術、戲曲精神只有靠一輩又一輩的傳承才能得到發(fā)展。江蘇省文聯(lián)率先啟動“一脈相承”戲曲傳承工程,就是要通過活動推動不同劇種流派交流切磋、融合創(chuàng)新,建立健全地方戲曲傳承發(fā)展體系,出精品、出名家,讓江蘇戲曲活起來、傳下去,不斷開創(chuàng)戲曲傳承發(fā)展新局面。
啟動儀式結束之后,“一脈相承”江蘇戲曲名家?guī)熗綄鱿盗醒莩龅氖讏鲅莩觥櫵G師徒的滑稽戲《一二三,起步走》登場,該戲通過山村女孩安小花進城上提高班轉而當鐘點工掙錢給住院的老師治病的情節(jié),展開敘說了一群同齡人之間、師生之間、父母與子女之間、城市與鄉(xiāng)村幾代人之間的性格沖突和心靈碰撞。(馬 瀟)
一脈相承 薪火相傳
□ 章劍華(江蘇省文聯(lián)主席、黨組書記)
“一脈相承”江蘇戲曲名家?guī)熗綄鱿盗醒莩龌顒邮墙K省文聯(lián)確定的重點工作,具有一定的創(chuàng)新性和引領性。
拜師學藝,師徒傳承,是中國傳統(tǒng)的藝術傳承方式,由來已久。隨著時代的進步和社會的發(fā)展,逐漸演化和淡出了。其實,許多傳統(tǒng)藝術尤其是戲劇等舞臺藝術,師徒傳承的方式不僅一直存在著而且至今仍起著重要作用。
韓愈的《師說》中說,“古之學者必有師,師者,所以傳道、授業(yè)、解惑也?!彼^“傳道”,是指老藝術家要將藝術思想、藝術規(guī)律毫無保留地傳授給年輕的一代;所謂“授業(yè)”,是指教授他們學習和掌握藝術的技巧和方法;所謂“解惑”,是指幫助指導解決他們在藝術學習過程遇到的難題和疑惑。三者缺一不可。
藝術的“傳承”,既需要老師口傳心授的“傳”,也需要學生用心努力的“承”。傳承的不僅是技藝和方法,更是內涵和精神,包括老一輩優(yōu)秀藝術家的學養(yǎng)、風范和品格。這里,我用名言警句與各位新老藝術家共勉:
“新枝高于舊竹枝,全憑老干為扶持。”青年藝術家的成長成才,需要老藝術家的精心指導、悉心扶掖、用心栽培。這個過程是漫長的,也是最需要耐心和無私付出的。參加“一脈相承”江蘇戲曲名家?guī)熗綄鱿盗醒莩龅母魑焕纤囆g家都是江蘇省戲劇藝術界的高峰人才,在幾十年的藝術生涯中,積累了豐富的理論和實踐經驗,堪稱藝術大家。希望各位能夠不吝賜教,積極提攜后學,為江蘇省青年藝術人才的更快成長提供支持和幫助。
“嚴師出高徒”。這是亙古不變的一句名言。強將手下無弱兵,關鍵在于一個“嚴”字。嚴厲也是一種愛護。作為師父,本著對徒弟認真負責的原則,要關心愛護,也要嚴格要求,這樣才能鍛造出扎實良好的藝術功底和藝術品格。作為徒弟,也要理解師父的一片苦心,藝術的成功沒有捷徑,必須嚴于律己,刻苦學藝,不辜負師父的良苦用心。
“莫道桑榆晚,為霞尚滿天?!崩纤囆g家的藝術生命還很長,智慧和才華還有充分發(fā)揮的舞臺和空間。希望老藝術家利用寶貴的時間和經驗,在永葆藝術青春的同時,為青年藝術家鋪路搭橋,多帶徒弟,多加指導,繼續(xù)為培養(yǎng)優(yōu)秀青年藝術人才發(fā)揮力所能及的貢獻。
“莫道君行早,更有早行人。”青年藝術家在藝術的道路上,還有很長的路要走,一定要有甘于寂寞的精神,潛心于藝術創(chuàng)作,戒驕戒躁,不為一時名利所惑,時時以師父為榜樣,以追求德藝雙馨為目標,認真學習老藝術家的精湛技藝和高尚品德,堅守藝術理想,傳承藝術精神,不斷攀登藝術的高峰,實現(xiàn)最大的藝術價值和人生價值。
一脈相承,薪火相傳。相信在各位新老藝術家的共同努力之下,傳統(tǒng)的戲曲藝術一定能夠青藍相繼、生生不息。
名家風采
昆 劇
名家張繼青
學生沈鳳英
學生顧衛(wèi)英
學生單雯
滑稽戲
名家顧薌
學生董紅
學生龔薇
學生朱雪燕
京 劇
名家黃孝慈
學生高飛
學生林愛娜
學生張婷
錫 劇
名家倪同芳
學生陳云霞
學生季春燕
淮 劇
名家陳德林
學生陳澄
學生陳明礦