當代戲曲要揚棄繼承、轉(zhuǎn)化創(chuàng)新

　　中國青年戲劇評論家“西湖論壇”日前在浙江杭州成立，與會年輕人激辯古老戲曲

當代戲曲要揚棄繼承、轉(zhuǎn)化創(chuàng)新

　　“ ‘應(yīng)不應(yīng)該創(chuàng)新’與‘如何創(chuàng)新’是兩個問題。如今，在一些理論家看來，‘舊’總歸是好的、正宗的，甚至上升到了對‘舊’的模仿與復制都比‘新’高級；而所有‘新’的自然就是低級的，經(jīng)不住時間考驗的。而實際上，在京劇發(fā)展的歷史長河中，‘舊’并不一定意味著就是傳統(tǒng)，‘新’也并不一定就是意味著打破傳統(tǒng)。 ”

　　“當下的戲曲創(chuàng)新，往往存在傳承失序、觀演脫節(jié)、長官意志、評獎訴求等現(xiàn)象。繼承是戲曲的當務(wù)之急。普查家底，發(fā)現(xiàn)人力未盡處，找到須及時搶救發(fā)掘保護的部分。這是傳承的本錢。但是，必須分清傳統(tǒng)工作與創(chuàng)新發(fā)展的區(qū)別，分區(qū)域?qū)Υ龑嵤?”

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　　一個個鮮明犀利的觀點，出自一群平均年齡不到35歲的年輕人之口。8月1日，中國青年戲劇評論家“西湖論壇”在浙江杭州成立。在隨后的兩天時間里，圍繞“我們的戲劇——中國戲曲如何走向未來”這個主題，這些來自全國各地的青年戲劇評論人進行了熱烈的討論。

　　雷峰塔畔，驕陽似火；西湖之濱，柳浪成蔭。從國務(wù)院出臺《關(guān)于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策》到全國戲曲工作座談會在北京召開，一系列政策舉措，彰顯出振興戲曲藝術(shù)已然成為時代的需要、人民的需要和繁榮文藝事業(yè)的需要。作為中國文藝評論家協(xié)會、浙江省文聯(lián)共同創(chuàng)辦的常設(shè)性機構(gòu)，“西湖論壇”的成立為青年評論人搭建平臺，鼓勵青年大膽發(fā)聲，與這些舉措不期而遇，越發(fā)顯出時代的共鳴。

　　“論壇的成立，與國家這一系列的動作，其實只是一種暗合。此前，我們誰也沒有想到，這場論壇竟然會成為對國家政策最快、最及時的反應(yīng)。 ”中國劇協(xié)副主席、“西湖論壇”首屆學術(shù)主持羅懷臻說：“我們不能在身處宋代的時候，每天高喊‘振興唐詩’ ，因為這樣宋代的文化就會被遮蔽。 ”因此，他特別提到，當代戲曲要揚棄繼承、轉(zhuǎn)化創(chuàng)新。讓他欣慰的是，與會的這些年輕人，聚焦的問題很直接、很當下，沒有停留在繼承與創(chuàng)新的淺表、泛泛之談上，而是切入到了戲曲的本體規(guī)律乃至生發(fā)的源頭之上。

　　長期以來，戲曲的繼承與創(chuàng)新可謂聚訟紛紜，對戲曲的未來走向，業(yè)界并未形成較好的共識。與會者認為，這跟戲曲美學的缺位有很大關(guān)系。美學的范疇，往往包括本體論、體驗論、評價論、創(chuàng)作論等諸多方面，在目前戲曲的理論體系里，有關(guān)創(chuàng)作特別是表演方面的立論很多，但在其他方面仍顯薄弱，亟待因應(yīng)時代而跟進。

　　戲曲的本體是什么？中國藝術(shù)研究院戲曲研究所副研究員張之薇認為，是“有意味的形式” 。這個定義，讓戲曲的傳承更容易找到邊界。她說：“京劇的傳統(tǒng)究竟是什么？我認為，傳統(tǒng)是法則與規(guī)律，就是京劇中的三級韻、身段論，前者管唱念，后者管做打。它們就好像京劇的骨，支撐起了京劇。但京劇還有肉，伶人的流派風格讓立起來的京劇更加豐盈。 ”因此，她認為，創(chuàng)造性的繼承對于京劇人來說是最重要的。

　　沈陽市藝術(shù)研究所副所長、研究員鄭永為表示，中國戲曲是以“虛擬”為美學基礎(chǔ)的寫意戲劇體系，走向未來的中國戲曲要遵循中華美學精神，傳中華美學之神，寫當代社會之意，并因地制宜、因戲制宜，探索多元化的發(fā)展路徑。在他看來，不同地域文化、不同劇種是有區(qū)別的，一些爭議簡單地落腳于技藝或美學的傳承，并不一定科學。在總體遵循傳統(tǒng)美學精神的基礎(chǔ)上，有區(qū)別地、與時俱進地進行美學的傳承與轉(zhuǎn)換，可能更加有效。

　　“時下指導戲曲理論研究和評論的，是現(xiàn)當代戲曲理論，不直接等同于古典戲曲理論，而是以現(xiàn)代的表達方式、結(jié)合百年戲曲實踐經(jīng)驗的理論總結(jié)，是吸收借鑒外國戲劇理論建立起來的經(jīng)歷過現(xiàn)代轉(zhuǎn)換的戲曲理論。 ”廣州文學藝術(shù)創(chuàng)作研究院戲劇部副主任羅麗提醒，要警惕以西方理論話語闡釋中國古典戲曲美學。天津師范大學教師張辰鴻指出，要將觀眾歸復到純粹審美的層面才能實現(xiàn)昆曲的良性傳承，建立昆曲新美學。

　　與會者認為，構(gòu)建當代戲曲美學體系的挑戰(zhàn)在于，一些理論認識往往偏于考量一隅，從而一葉障目。這跟戲曲得以實現(xiàn)生長、傳續(xù)和良性生態(tài)的機制——從民間獲得滋養(yǎng)又傳唱于民間——出現(xiàn)斷裂有關(guān)。戲曲脫困，必須考察、梳理現(xiàn)代社會變遷中，環(huán)境生態(tài)、創(chuàng)演實踐、接受語境等要素，重建戲曲與民間的互動關(guān)系。

　　河南省藝術(shù)研究院副研究員李紅艷認為，對戲曲傳承發(fā)展構(gòu)成致命打擊的，最關(guān)鍵的恐怕還是認識和觀念上的誤區(qū)，包括狹隘的地方主義、功利主義對某些劇種造成的“肢解性”破壞以及強行“復活”劇種、“創(chuàng)造”劇種等，還有就是不當?shù)谋Ｗo造成戲曲傳承的僵化、板滯。 《新民晚報》首席記者、青年評論人朱光認為，在戲曲創(chuàng)新方面的不遺余力，不僅是戲曲藝術(shù)家本身“扎根”不深的客觀現(xiàn)實，也是尋求市場突破的壓力所致。

　　根的深處是什么？當代民間的訴求是什么？記者本人也參加了論壇，提出戲曲發(fā)展離不開社會的主體訴求。一方面，工業(yè)化、城鎮(zhèn)化和大規(guī)模生產(chǎn)使得社會移風易俗，滋養(yǎng)戲曲的村社文化和民間唱曲、山歌乃至古稱“百戲”的原生娛樂形式正逐漸消失；另一方面，文化啟蒙、民眾教育、民主法制等現(xiàn)代訴求，讓人們不再滿足于簡單的高臺教化和怡情審美，而有了更為自覺的道德和審美判斷。這就要求我們“在保護和傳承戲曲本體的基礎(chǔ)之上，找到已變遷或轉(zhuǎn)移為當代形式的民間生活及文化，從中汲取營養(yǎng)，使戲曲始終與生活息息相關(guān)，使戲曲的每一個細胞都能自我分裂、包容成長” 。

　　在村社文化向劇場文化變遷的過程中，找到戲曲與民間生活的契合點、連接點，從而打通、重建活態(tài)的觀演關(guān)系，在與會者中形成了一定程度的共識。香港西九文化區(qū)管理局高級研究主任張薇表示：“如何創(chuàng)造條件去優(yōu)化戲曲與其他藝術(shù)門類遇合、碰撞的機會，幫助戲曲理解現(xiàn)代市民文化思維并與之接軌，這些都是亟待開拓的領(lǐng)域。 ”山西省劇協(xié)青年評論人劉濤認為，民間戲曲演出總是和民間各種神靈祭祀、底層百姓紅白喜事、各行各業(yè)特殊習俗相密切關(guān)聯(lián)，當我們從戲曲自身發(fā)展脈絡(luò)去尋求戲曲傳唱久遠的原因時，戲曲發(fā)展的外部生存環(huán)境的修復與民風民俗的重建也非常重要。

　　民間的多元存在，比如地方戲曲院團的定位、民間票友生態(tài)等等，同樣引起了與會者的注意。重慶市文化藝術(shù)研究院副研究員黃波認為，地方院團應(yīng)根據(jù)地方和劇種的實際調(diào)整定位，做現(xiàn)代戲曲的展示平臺、現(xiàn)代文化的活性載體和藝術(shù)探索的實驗基地。